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miércoles, 26 de diciembre de 2012
viernes, 21 de diciembre de 2012
Artistas y artesanos
En esta entrada ponemos una serie de pinturas de nuestro retablo mayor y del antiguo retablo del monasterio de la Armedilla, actualmente en la iglesia parroquial de Nuestra Señora del Manto de Riaza y las comparamos con los originales. Son varias pinturas, las del retablo mayor son de Gabriel de Cárdenas Maldonado, son escenas de la vida de Cristo y de la Virgen. Las del retablo del monasterio de la Armedilla datan de hacia 1640 y se relacionan con el círculo del pintor Diego Valentín Díaz, de la denominada escuela vallisoletana. De esta forma, visualmente se puede ver las diferencias y las influencias de cada pintor local con las de los grandes pintores del manierismo y del barroco italiano.
Adoración de los Pastores, la primera es del pintor cuellarano Gabriel de Cárdenas Maldonado, realizado hacia 1580, este pintor se inspira en Rafael para pintar los personajes, en sus colores e iluminación, mientras que los fondos destacan por esa oscuridad inspirada en Tiziano y la pintura veneciana. La segunda es la original, realizado por Jacopo da Ponte, conocido como Jacopo Bassano, hacia 1575, actualmente se encuentra en el Museo Nacional del Prado, destacan los fogonazos y la iluminación de los personajes sobre ese fondo oscuro.
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La siguiente pintura representa el Nacimiento de Nuestra Señora, en este caso publicamos uno de los grabados en los que pudo inspirarse el pintor, destaca sobre todo Santa Ana echada sobre la cama tras haber dado a luz; la mujer que porta el paño y la serie de mujeres que están bañando a la Virgen María, así como el mobiliario de la habitación. El cuadro de la iglesia parroquial es el primero, del pintor Gabriel de Cárdenas Maldonado y el grabado es del grabador Cornelis Cort, realizado en 1568.
Las pinturas del antiguo retablo de la Armedilla, son de mediados del siglo XVII, y están dentro del estilo barroco. Se exponen dos pinturas del ático, la que se encuentra al lado de la epístola, que representa a San Jerónimo escribiendo la Vulgata y la aparición del ángel, dentro de un estilo tenebrista, se inspira en la obra del mismo tema de Guido Reni, de principios del siglo XVII, cuyo original está dentro del estilo clasicista romano, que difiere en iluminación y composición del tenebrismo que emplea el artista de la Armedilla.
La siguiente pintura representa uno de los últimos momentos de la vida de San Jerónimo, cuando está recibiendo la comunión antes de fallecer. Se encuentra en el centro del ático del retablo y es el lienzo de mayor tamaño. Se inspira en una obra de del mismo tema, Domenico Zampieri, conocido como Domenicino se encuentra en la Pinacoteca Vaticana y fue realizada en 1614. En el monasterio de Nuestra Señora de El Parral se encuentra también una pintura similar inspirada en el mismo pintor.
Miguel Herguedas Vela.
domingo, 18 de noviembre de 2012
Cómo tocar El Pingacho
En el siguiente enlace podéis ver un vídeo cómo se toca este baile típico y originario de Cogeces del Monte, el Pingacho, con la guitarra.
"La señora de más allá, que cruje un pan con chorizo dentro, es de Cogeces del Monte, y me dicta las coplas despacito para que las copie en mi libreta. Hay un momento que se pone en pie y se marca unos pasos como puede entre los asientos. Dice que « ...el Pingacho fue compuesta por tres niños de una familia modesta, que al morir el padre, ellos lo hacían para divertir a las gentes y ganar unas monedas para la madre. Luis Velasco, el Mayor, es buen conocedor de esta danza que guarda mi pueblo para el día de su fiesta, trece de junio.» La hija de la señora, que va al lado, al ver que anoto hasta la respiración de la madre, me añade: «Sepa que se declaró en el pueblo un gran fuego que duró varios días, y en vista de que no podían sofocarlo, decidieron sacar al Santo, que lo apagó; en prueba de gratitud, el pueblo fue bailándole delante hasta la iglesia. Con el correr de los tiempos se depuraron los pasos, y el baile se dividió en Entradilla y Habos verdes, ya en la memoria de gente muy mayor, como ese señor que mi madre le ha dicho.» Yo les digo una letra alosnera en la que se relacionan tres festividades de junio, mes que se ha citado:
Así no me ven como un pasmarote que escucha y escribe, que si bien es verdad que en boca cerrada no entran moscas, tampoco me tengo por mudo, sino por alguien que de vez en cuando se deja caer con algún ejemplo de memoria. Tanto la madre como la hija temen por la desaparición de la danza; sobre todo, la parte que llaman «Habos verdes», ya que se hace hoy día con un aire diferente de los que la traen de atrás. La hija remata: «Por Navidad nos reunimos los jóvenes con instrumentos de cocina para darle al villancico. Yo conozco en Alija del Infantado a Emilio Rodríguez, que le puede informar sobre trajes, canciones y danzas.» Poco a poco voy entresacando datos que más tarde, algún día, me llevarán al sitio a tirar del hilo cuya muestra me ofrecen la madre y la hija..."
Es una danza que se baila en todas las procesiones de Cogeces y también forma parte del repertorio de los numerosos grupos que hay en la provincia y toda la comunidad, la cual también se baila en todo tipo de manifestaciones públicas.
Si ustedes quieren reir
y divertirse un buen rato,
échenme aquí un real
y bailemos el pingaqho.
Por bailar el Pingacho, madre,
me dieron un real,
bailalo, pequeña, bailalo, galán,
bailalo de lao,
del otro costao,
de la delantera,
también de la trasera.
Ahora sí te quiero de veras,
ahora sí. te quiero, morena,
ahora sí que estarás contentona,
mandilona, mandilona;
ahora sí que estarás contentón,
mandilón, mandilón, mandilón.
Esta historia está extraída de siguiente sitio web, de la Fundación Joaquín Díaz, forma parte de un artículo de la Revista de Folklore:
GARRIDO PALACIOS, Manuel, "La etnografía en el tren", Revista de Folklore, 112, t. 10a, 1990, pp. 138-140.
"La señora de más allá, que cruje un pan con chorizo dentro, es de Cogeces del Monte, y me dicta las coplas despacito para que las copie en mi libreta. Hay un momento que se pone en pie y se marca unos pasos como puede entre los asientos. Dice que « ...el Pingacho fue compuesta por tres niños de una familia modesta, que al morir el padre, ellos lo hacían para divertir a las gentes y ganar unas monedas para la madre. Luis Velasco, el Mayor, es buen conocedor de esta danza que guarda mi pueblo para el día de su fiesta, trece de junio.» La hija de la señora, que va al lado, al ver que anoto hasta la respiración de la madre, me añade: «Sepa que se declaró en el pueblo un gran fuego que duró varios días, y en vista de que no podían sofocarlo, decidieron sacar al Santo, que lo apagó; en prueba de gratitud, el pueblo fue bailándole delante hasta la iglesia. Con el correr de los tiempos se depuraron los pasos, y el baile se dividió en Entradilla y Habos verdes, ya en la memoria de gente muy mayor, como ese señor que mi madre le ha dicho.» Yo les digo una letra alosnera en la que se relacionan tres festividades de junio, mes que se ha citado:
El día trece de junio
San Antonio es el primero,
el veinticuatro San Juan
y el veintinueve San Pedro.
Así no me ven como un pasmarote que escucha y escribe, que si bien es verdad que en boca cerrada no entran moscas, tampoco me tengo por mudo, sino por alguien que de vez en cuando se deja caer con algún ejemplo de memoria. Tanto la madre como la hija temen por la desaparición de la danza; sobre todo, la parte que llaman «Habos verdes», ya que se hace hoy día con un aire diferente de los que la traen de atrás. La hija remata: «Por Navidad nos reunimos los jóvenes con instrumentos de cocina para darle al villancico. Yo conozco en Alija del Infantado a Emilio Rodríguez, que le puede informar sobre trajes, canciones y danzas.» Poco a poco voy entresacando datos que más tarde, algún día, me llevarán al sitio a tirar del hilo cuya muestra me ofrecen la madre y la hija..."jueves, 1 de noviembre de 2012
EL RESCATE DE UNA IMAGEN DE LA VIRGEN EN LA ARMEDILLA
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| Fotografías del programa de fiestas de 2012 en Traspinedo |
Todas las alarmas saltaron cuando en el verano del año 2012 se publica, desde el Ayuntamiento de Traspinedo, un folleto divulgativo con fotografías antiguas entre las que se encuentra una a la que acompaña el siguiente titular: TVE rueda un reportaje sobre la Virgen de la Armedilla. El equipo de Misión Rescate de Traspinedo descubrió hace un año una imagen del siglo XI o del XII. Valiosa aportación de cinco escolares al Patrimonio Artístico Nacional.
Todo ello corresponde a un artículo periodístico del año 1969 donde se explicaba que dicho equipo había sido liderado por un maestro, don Esteban.
La perplejidad y las contradicciones entre los titulares de descubrimiento y las imágenes nos hacían preguntarnos qué pasó, dónde estaba esa imagen de otra virgen, pues la de la Armedilla se custodiaba en la iglesia parroquial de Nuestra Señora de la Asunción de Cogeces del Monte.
La imagen de la Virgen que acompaña el artículo, sin embargo, parece ser esta última con las manos postizas de cuando se vestía y se acompaña de un texto: Rescatada.
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| Talla de la Virgen de la Armedilla antes de su restauración |
Bien, nuestra curiosidad y el deseo de aclarar estos términos nos llevó a plantear una visita a Traspinedo. José María Sacristán se puso en contacto con varios vecinos de Traspinedo que no le aclararon gran cosa, decidiendo, entonces, hablar directamente con el alcalde de la localidad. Para entonces José María iba acompañado por Julio Andrés Arranz y ambos pudieron, gracias a las gestiones de este hombre, conocer a uno de los niños del grupo que, al parecer había excavado en la Armedilla. Este hombre, Félix López explicó como este grupo de niños, dirigidos por el maestro mencionado, don Esteban, y a tenor de la posibilidad de presentarse en el programa de televisión Misión rescate, se puso a trabajar en el tema durante dos o tres días. Es decir, a mover tierra en La Armedilla, pero ¿Dónde? ¿En la iglesia?....simplemente no recuerda.
Lo que si refiere es que antes de comenzar se acercaron a Cogeces del Monte, donde estuvieron hablando con don Gabriel, párroco de aquellos años, informándole de sus intenciones.
De este encuentro tenemos un testimonio fotográfico del grupo y don Gabriel en la puerta de la iglesia.
En esos días de trabajo en La Armedilla, según Félix López, encontraron una mano de la virgen de la cual nunca mas se supo.
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| Equipo de niños con don Gabriel y don Esteban |
Esta noticia nueva, que ya no menciona el hallazgo de una nueva imagen completa y si de una mano, no deja de ser tan extraña como la anterior y desde luego inusual dado el expolio sistemático del convento. Por otra parte ¿Cómo dedujeron que era de una virgen?
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| Talla de Nuestra Señora de la Armedilla en la actualidad. Iglesia de Nuestra Señora de la Asunción Cogeces del Monte |
El conocimiento de que un vecino actual de Cuéllar formó parte de aquel grupo de niños de finales de la década de los sesenta, hizo que se procurara una nueva entrevista.
En esta ocasión todo fue, como no podía ser de otro modo, mucho mas clarificador, coherente y creíble.
El grupo nunca encontró nada, pero hicieron una valoración de aquella antigua imagen que se hallaba en mal estado en la iglesia, asignándole una cronología relativa y presentándola en sociedad. A cambio de dar a conocer esto, participaron en el programa de televisión y estuvieron en Madrid, donde se lo pasaron estupendamente.
Esta detectivesca y original investigación nos ha resultado sumamente entretenida, divertida y desde luego tranquilizadora.
Agradecemos a estos hombres que pusieran a nuestra disposición sus recuerdos, que hoy venimos a contaros deshaciendo una madeja recién encontrada.
Consuelo Escribano Velasco
viernes, 12 de octubre de 2012
La sillería coral del Monasterio de La Armedilla
Esta sillería era de madera de nogal, fue realizada hacia 1517 y conserva diez asientos de los cincuenta y siete altos
y bajos. Un sitial está en el Museo de Valladolid (180 x 80 cm); las nueve
restantes aparecen catalogados en la Iglesia de Nuestra Señora de la Asunción de
Rueda. Se encontraba situada en el coro alto, situado a los pies de la iglesia
jerónima. Se realizó ex profeso para esta iglesia en cuanto fue terminada. Actualmente
se conserva una silla baja y nueve altas.
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| Silla del monasterio de la Armedilla Conservada en el Museo de Valladolid |
La silla baja se encuentra en el Museo de Valladolid. Es muy austera, la mayor parte de la decoración se encuentra en el respaldo en el que aparece un sencillo motivo de grutesco, formado por un jarrón lobulado central del que salen cuatro roleos vegetales con aves picando de sus frutos; esta decoración está enmarcada por unas pilastras que sustentan un friso con decoración vegetal. En la parte media del respaldo aparece un motivo geométrico de labor de taracea, que apenas se conserva. La misericordia también es muy sencilla, imita una ménsula que recuerda a la decoración gótica tardía, con las bolas que tanto se repiten en el monasterio. La decoración más original se encuentra en los reposabrazos, aparecen motivos figurativos fantásticos, que en este caso hay un dragón pequeño con un cascabel en el cuello, un jabalí tocando la gaita, una mano con el puño cerrado y un jabalí sentado haciendo la comida. Presenta señales de haber servido de soporte a un atril corrido, lo que demuestra que perteneciera al orden bajo de la sillería coral. Esta silla fue enviada por el párroco de Rueda, tras llevársela del monasterio, al entonces Museo Provincial de Bellas Artes de Valladolid ya que éste reclamaba unos sitiales. En 1851 aparece en el Inventario del Museo; formando parte de la colección expuesta al público en la Galería Primera del Palacio de Santa Cruz[1]. Posteriormente pasó a formar parte del lote de objetos depositados en la Galería Arqueológica[2], actual Museo de Valladolid, que es donde se conserva actualmente.
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| Silla del monasterio de la Armedilla Conservada en el Museo de Valladolid |
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| Silla del monasterio de la Armedilla Conservada en el Museo de Valladolid |
“que
perteneció al Monasterio de Jerónimos de la Armedilla que se halla depositada
en la iglesia parroquial de Cogeces del Monte. Al efecto lo hago así presente
con esta fecha al Sr. Alcalde de dicho pueblo para que se haga entrega a V. o
persona en su nombre, la expresada sillería que conservará V. en depósito,
sirviéndose dar aviso a esta Comisión de haberse hecho entrega de ella,
remitiendo al propio tiempo una nota del número de sillas que recibió con
especificación de su mérito, clase de madera y estado en que se encuentra de
conservación”[6].
En el verano
de 1846 se produjo el traslado a Rueda. No obstante, según el párroco de Rueda
la sillería no se encontraba en la iglesia de Cogeces, sino que se encontraba
en el monasterio, habiendo desaparecido siete asientos[7].
Posteriormente la Comisión de Monumentos decidió pedir un sitial para el Museo
Provincial de Bellas Artes.
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| Silla del monasterio de la Armedilla Conservada en el Museo de Valladolid |
A mediados de 1901 la
torre y los tejados de la iglesia de Rueda estaban en mal estado. Para recaudar
fondos el ecónomo solicita la Arzobispado de Valladolid vender “una sillería
de nogal tallada propiedad de esta iglesia”[8]. El Arzobispado le
informa de que necesita autorización de la Nunciatura Apostólica, a la que pide
el permiso en 1902. La Nunciatura autorizó la venta cuyo precio sería el
destinado únicamente a las obras de restauración del templo. El importe de
todas las sillas, excepto de las nueve restantes fue de 14.000 pesetas. La
sillería fue trasladada a un destino por el momento desconocido.
Miguel Herguedas
[1] Archivo del Museo Nacional
de Escultura (A.M.N.E.), Inventario de 1851: (Galería Primera, nº 18, Una
silla con adornos de talla perteneciente a la sillería del Convento de la
Armedilla que se ha depositado en la Iglesia de Rueda. Cf. MARCOS VILLÁN,
M. A., “Sobre la Sillería del Monasterio Jerónimo de Santa María de la
Armedilla”, Boletín del Museo Nacional de Escultura, nº 7, Valladolid, 2003, p. 27 dialnet.unirioja.es/descarga/articulo/2062723.pdf
[2] Ibidem. A.M.N.E., Índice de
las obras del Museo de Bellas Artes de Valladolid que se hallan colocadas en la
Galería Arqueológica (1880) “n. º 132, silla tallada, (1,80 x 0,80 m.)”.
[3] Ibidem. p. 28.
[4] GARCÍA FLORES, Antonio; "El Monasterio
Jerónimo de la Armedilla:
Dispersión y pérdida de patrimonio artístico, bibliográfico y monumental", Iglesia y Religiosidad en España. Historia y Archivos”. Actas
de las V Jornadas de Castilla la Mancha sobre investigación en Archivos.
Archivo Histórico Provincial de Guadalajara. Guadalajara, 8-11 de mayo de 2001.
Tomo II. Guadalajara, 2002, pp. 1041 -1060
[5] VALDIVIESO, Enrique;
Catálogo Monumental de la provincia de Valladolid, , Antiguo
Partido Judicial de Peñafiel, t VIII, Valladolid, 1975, p. 76.
[6] A. H. P. V., Comisión de
Monumentos, Legajo 1-2, doc. 177. Cf. MARCOS VILLÁN, M. A., Op. Cit., p. 26.
[7] Ibidem., p. 27.
[8] Ibidem. doc. 1
“Venta de la Sillería de Nogal”. p. 30.
sábado, 6 de octubre de 2012
La cajonería del monasterio de La Armedilla
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Esta cajonería está realizada en madera de nogal hacia el año 1740. Tiene diez metros de largo y dos metros de ancho. Está formada por quince cajones y trece tableros sobre el cuerpo de los cajones. Estos tableros se decoran principalmente con rocallas en el centro, el marco está formado por pilastras dobles, cajeadas, de orden corintio. Coronadas por frontones rotos y rocallas alternados. Destaca el tablero central en el que aparece un relieve de San Jerónimo escribiendo la Biblia; es de muy buena calidad, destaca su posición arrodillado y representado de perfil, con los brazos extendidos; aparece vestido de cardenal, en cuyo traje destacan los pliegues acuchillados. Esta cajonería ha sido restaurada recientemente y se encuentra en muy buen estado..JPG)
Apenas aparecen datos relativos a la cajonería en los documentos, ya que se centran principalmente en los bienes muebles que se encontraban en el interior de la iglesia. Se sabe, a través de un diario[1] del siglo XIX, que tras ser expulsados en 1820 los monjes del monasterio, la cajonería se llevó junto con ropas litúrgicas y unas consolas a Cogeces del Monte. No obstante cuando los frailes volvieron al monasterio, esta cajonería se les devolvió junto con las ropas litúrgicas. En 1835, cuando se realiza el nuevo inventario, seguramente ya se hubiera llevado de nuevo la cajonería a la sacristía de Cogeces del Monte, pues no aparece mencionada en ningún inventario.
Miguel Herguedas Vela
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[1] Este diario se encuentra en la casa de Jerónimo Villar, en Cogeces del Monte realizado por Vicente Vela, pp. 14 -15. Aparece trascrito en SANTOS, Isabel; en "Historia del Siglo XIX" “Tiempo, Periódico de Cogeces del Monte, nº 119, Cogeces del Monte, Septiembre a Diciembre de 2000, p. 22.
domingo, 30 de septiembre de 2012
La Orden de San Jerónimo
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| Relieve de San Jerónimo escribiendo la Vulgata Cajonería procedente del Monasterio de La Armedilla Iglesia parroquial de La Asunción Cogeces del Monte |
martes, 25 de septiembre de 2012
El retablo mayor del monasterio de La Armedilla
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| Antiguo retablo mayor del monasterio de Ntra. Sra de la Armedilla 1635 Iglesia de Ntra. Sra. del Manto Riaza, Segovia |
Es la obra de mayor
envergadura a la que se enfrentó el monasterio durante el siglo XVII. Fue realizado en 1635 y actualmente está en la iglesia parroquial de Nuestra Señora del Manto de Riaza, en Segovia. El retablo está formado por un banco, un cuerpo y un
ático. El primer cuerpo tiene tres calles, con cuatro columnas de orden
corintio sobre entablamento con entrantes y salientes. En el centro hay una
hornacina para el Sagrario y la Virgen y en las calles laterales dos cuadros.
En el ático, sobresale la calle central, hay una pintura en el centro con dos
columnas corintias sobre podio y rematadas por un frontón roto; en el centro de
éste posee una tarjeta; ésta tiene en el centro tiene un jarrón de azucenas,
símbolo de la orden de los Jerónimos, rematándose en una cruz. A los lados
tiene dos pinturas flanqueadas por pilastras con decoración de roleos vegetales
y un remate de volutas.
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| San Jerónimo con San Agustín |
Las pinturas del retablo también son de hacia 1640, son de la escuela vallisoletana y se relacionan con el entorno de Diego Valentín Díaz. Los cuadros principales representan escenas de la vida de San Jerónimo, patrón de la orden, y las más pequeñas representan escenas de la vida de Cristo y de la Virgen. En el banco se representan “el nacimiento de Cristo” y “la huida a Egipto”, hay otras cuatro pinturas de pequeño tamaño en los salientes que representan a santas vírgenes y mártires. Los cuadros del primer cuerpo representan en el lado del evangelio se representa “San Jerónimo con San Agustín”, en el del lado de la epístola se representa “San Jerónimo escribiendo la Vulgata”; sobre ambas pinturas hay dos escenas de la Vida de la Virgen, son “la Anunciación” y “el Nacimiento de la Virgen María”; en la parte superior se representa: en la pintura del lado del evangelio a “San Jerónimo haciendo penitencia”, en el cuadro central, aparece “La última Comunión de San Jerónimo” y el cuadro del lado derecho “San Jerónimo nombrado secretario del Papa San Dámaso”. Estos cuadros son muy sobrios, tienen una composición sencilla y una luz tenebrista.
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| Anunciación |
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| Sta Águeda |
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| Sta. Lucía |
Se
han conservado únicamente los contratos de pintura, dorado y estofado,
desconociendo el nombre del autor de las trazas y del entallador. El 6 de marzo
de 1635, ante el escribano de Traspinedo, Pedro de Olmedo, se otorgaba la
escritura de concierto entre el monasterio y Pedro de Fuertes y Francisco
Martínez para pintar, dorar y estofar dicho retablo, según las condiciones
aprobadas ese mismo día por el prior de la Armedilla, fray Sebastián de la
Moratilla, pero no llegaron a realizarlo. Unos días más tarde Manuel Ruiz,
vecino de la ciudad de Valladolid, pasó por el monasterio y vio la hechura del
retablo las escrituras de aquellos pintores.
Se comprometió con el convento a rebajar el coste de la obra y a mantener las
condiciones, firmándolas ante el mismo escribano de Traspinedo el 10 de Marzo.
Como fiadores de Manuel Ruiz se presentaron José López, pintor, y Juan Rojo,
tratante en el rastro de Valladolid[1].
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| Adoración de los Magos |
En
1822 el retablo se llevó a Riaza, y se instaló en la iglesia parroquial de
Nuestra Señora del Manto. El encargado-jefe de la Comisión Provincial de
Monumentos de Valladolid, estando en Iscar y tras visitar el monasterio,
señalaba en un
oficio firmado el 4 de enero de 1845, entre otras cosas, lo
siguiente:
El altar mayor es de madera de pino en su color sin nada
dorado ni pintado,[…]. El retablo mayor que tenian antes de la primera
expulsión de los Monges, de grandes dimensiones y según dicen de mucho merito,
esta en la Villa de Riaza, que dio a los mismos treinta mil reales para no
devolverle[2].
Actualmente se
encuentra en muy buenas condiciones en esta iglesia parroquial de Riaza, situado en el presbiterio y adaptado al
espacio.
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| San Esteban |
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| Sta. Catalina de Alejandría |
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| Adoración de los Pastores |
Miguel Herguedas Vela
[1] La documentación sobre el
retablo se localiza en A. H. N., Clero, Legajo 7.526. Cf.: GARCÍA FLORES, A. “La iglesia del monasterio jerónimo de
Nuestra Señora de la Armedilla (Cogeces del Monte, Valladolid): Documentos para
la historia de su construcción y de otros objetos artísticos”, HEVIA BALLINA, Agustín, Memoria Ecclesiae XVII, Arte y Archivos de la Iglesia; Santoral
Hispano-Mozárabe en las Diócesis de España; Actas del XIV Congreso de la
Asociación de Archiveros de la Iglesia en España, celebrado en Barcelona del 13
al 17 de Septiembre de 1998, Oviedo, 2000. pp. 204 y 212 -217
[2] A. H. P. V., Sec. Histórica,
268, Comisión de Monumentos, f. 173. Ibidem. pp. 208.
lunes, 17 de septiembre de 2012
La Devoción a Nuestra Señora del Henar
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| Talla románica de Ntra. Sra. del Henar Foto: Consuelo Escribano |
Uno de los santuarios más
importantes de Castilla es el de Nuestra Señora del Henar. Su devoción está
profundamente arraigada en los pueblos y ciudades de alrededor contando con
inmensidad de devotos, y contándose por miles aquellos que se acercan al Santuario
a cada año. Este lugar ha sabido conservar a lo largo de los siglos esa
necesidad que tiene el hombre de congregarse en determinados sitios con una
finalidad de cohesión social. Los santuarios desde que el hombre es hombre han
acrecentado esta necesidad, basándose muchas veces en el desarrollo de un
imaginario colectivo, y han creado así una inmensa fuerza que ha conseguido la
sacralización. En Europa y especialmente en nuestro territorio o país, es la Virgen Maríala Madre de Dios, de Jesús de
Nazareth, cuyo ejemplo nos ha llevado a los hombres a nombrarla protectora de
nuestros lugares y territorios desarrollándose así una religiosidad popular muy
rica ya incluso, en el mundo cristiano, desde antes del Concilio de Nicea (325).
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| La Virgen preparada para la Eucaristía Foto: Consuelo Escribano |
La
veneración que la Virgen
del Henar ostenta en la actualidad es amplísima y muy antigua, sus tallas y
cofradías aparecen en muchísimas iglesias y parroquias de toda España, sobre
todo desde el siglo XVIII. Como ejemplo tenemos la obra que escribe el jesuita
Juan de Villafañe: Compendio Histórico en
que se da noticia de las milagrosas y devotas imágenes de la reina de los
cielos y tierra María Santísima que se veneran en los más célebres Santuarios
de España. Advierte que hay poco que sea cierto y averiguado sobre el
origen de la talla, pero consciente de la tradición que sobre ella pesa indica
la leyenda sobre ella, como que fue fabricada en Antioquía y traída por San
Jeroteo en el año 71 y venerada en un pueblecito llamado San Cristóbal del
Henar. Es curiosísimo el comentario artístico que el padre Villafañe hace sobre
esta Virgen, su forma de catalogar sigue unos pasos muy contemporáneos, y aunque como es lógico, él se confunde, deduce que por su tipología (una talla románica) es una de las
más antiguas que hay en nuestro país.
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| Eucaristía en honor a Ntra. Sra. en la pradera Foto: Consuelo Escribano |
Pero
ya dentro de lo que es la leyenda conocida por todos, en este caso fueron San
Frutos y sus hermanos los que ocultaron la imagen para evitar que fuera destruida
durante alguna de las razzias, junto con un cirio encendido y en un lugar seguro. Según la leyenda fue indicado por un ángel (relación entre Tobías y San
Rafael), cercano a la iglesia en la que se encontraba. Ahí fue resguardada la talla de la Virgen hasta que en el año 1580, un pastorcillo de Viloria vio a una señora que
le curó el brazo y le pidió que llamara a su padre para que cavara y rescatara
la imagen, y la hicieran una casa. Así hicieron, y tras retirar unas losas
encontraron la talla de la
Virgen junto con un cirio encendido. Cogió el padre la imagen
en sus brazos y de ahí empezó a manar agua copiosa. Los pastores, con asombro,
llevaron la imagen a donde había estado la talla antiguamente, a las ruinas de
la antigua iglesia donde dispuso un sencillo altar. Allí acudieron los de Cuéllar
una vez se les había avisado, y en una humilde choza la estuvieron venerando
hasta que en 1642 con las limosnas de los vecinos y marqueses de Cuéllar, así
como de los duques de Alburquerque costearon el edificio actual, que se tardó
en hacer dos años.
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| Foto: Consuelo Escribano |
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| Inicio de la procesión Los peregrinos danzan ante la Virgen Foto: Consuelo Escribano |
Esta
leyenda se publica por primera vez en la Historia de la milagrosa imagen de Nuestra Señora
del Henar por Gregorio Baca de Haro, un clérigo segoviano que obtuvo el
puesto de Capellán Mayor de Su Majestad en la Capilla Realla Virgen de su Santuario que
tuvo lugar en el año 1651 debido a una plaga de langosta que azotaba a la Comunidad de Villa y
Tierra de Cuéllar. Se relata que se sacaban los santos en procesión, que se hacían
disciplinas públicas y viendo que no cesaba, se decidió llevar al Virgen a Cuéllar
para ponerla en novena, al sacarla de su casa toda la langosta levantó el vuelo
y cubriendo el sol y se arrojó a los ríos y arroyos, desapareciendo la plaga. De ello dieron
testimonio los presentes y ello contribuyó a aumentar la devoción hacia esta
imagen entre los pueblos de alrededor considerándola como protectora suya.
Innumerable gentío en torno a la Virgen con los niños en la carroza
Foto: Consuelo Escribano
Esta
devoción ha pervivido durante siglos, se conservan numerosos testimonios en
torno a la romería de El Henar, su novenario e incluso el lugar, que forman
parte de la vida de los habitantes de los pueblos de alrededor. Sigue siendo
tradicional visitar a la Virgen
en su camarín además acudir a la
Fuente del Cirio o comer en la pradera. Desde aquí os
invitamos a dejarnos vuestras historias relacionadas con este lugar.
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| La Virgen del Henar bajando hacia la pradera en la carroza con los niños Foto: Consuelo Escribano |
Miguel Herguedas Vela
martes, 11 de septiembre de 2012
Carpintería de lo blanco, antiguos artesonados
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| Viga de artesonado Conservada en la Parroquia de Ntra. Sra. de la Asunción Cogeces del Monte |
Uno de los elementos singulares del arte mobiliar custodiados en Cogeces del Monte es una viga de madera decorada con motivos de ochos enlazados. El remate de ambos extremos de la pieza le otorga una condición de pieza de un artesonado. Sus dimensiones podrían desestimar, a priori, su correspondencia con las de las naves de nuestra parroquia, sin embargo, la viga fue hallada abandonada sobre las bóvedas barrocas cuando se hizo la obra del arreglo del tejado.
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| Detalle de la viga de la iglesia |
Carecemos de datos a cerca de su cronología y origen exacto, aunque esto no nos desanima a seguir intentando esclarecer mas datos. Posibles futuros hallazgos de elementos similares y la búsqueda de datos archivísticos ayudarán a este respecto.
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| Viga aparecida en casa de Begoña Villegas Cogeces del Monte Foto: Nuria Herguedas |
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| Viga aparecida en casa de Begoña Villegas Cogeces del Monte Foto: Nuria Herguedas |
Consuelo Escribano Velasco
lunes, 13 de agosto de 2012
EXPOSICIÓN LITURGIA Y ROPA HISTÓRICA. SIGLOS XVI Y XVII
Durante los días 4 y 5 de agosto tuvo lugar la exposición preparada por el grupo de investigación con la que se ha pretendido mostrar una pequeña parte del vestuario litúrgico que guarda la iglesia y así como parte de los vestidos de la Virgen de la Armedilla. De esta forma se ha podido presentar uno de los campos de estudio que el grupo ya lleva preparando desde hace bastante tiempo.
Una casulla negra datada en el año 1616 mandada hacer por un antiguo sacerdote que estuvo en esta iglesia, era el doctor Vitoria. Destacar de este las calaveras que se encuentran bordadas en la cenefa entre tibias entrecruzadas todo ello rodeado de motivos floreados.
También del siglo XVII es el paño de atril negro que tiene en sus bordes dos bordados, uno que representa a la Concepción de Nuestra Señora y en el otro a la Asunción de Nuestra Señora, están bordados sobre terciopelo de seda color carmesí con apliques superpuestos, que en este caso son las estampas de la Virgen que es de lino y seda. Tiene un tejido finísimo y perfilados con oro de distintos gruesos y cordón de seda azul cobalto.
Por otro lado hemos querido exponer dos conjuntos de vestidos que poseía la Virgen de la Armedilla antes de su restauración. De esta forma hemos querido mostrar una estética ya en desuso de esta imagen mariana revistiéndola de nuevo con todo su ajuar de la forma que se veneró hasta mediados del XX,. El vestido que llevaba era el más elegante que poseía, de tela negra con bordados y encajes de motivos floreados en plata. Otro de los vestidos que poseía es de rosa palo muy sencillo con una doble puntilla plateada.
La exposición se inauguró con una conferencia previa a la apertura titulada Juan de Anchieta y el retablo mayor de la iglesia de Cogeces del Monte, impartida por el profesor doctor d. Luis Vasallo Toranzo, del departamento de Historia del Arte de la Universiad de Valladolid. En la conferencia se analizó la importancia que este escultor tuvo en Castilla y por qué el apostolado y el calvario de nuestro retablo se pueden adjudicar a él, cuya obra demuestra que es el escultor que mayor calidad tiene en el llamado manierismo romanista, que es el estilo del último tercio del siglo XVI en Castilla. 
Finalmente señalar que se hicieron varias visitas comentadas por los miembros del grupo de investigación analizando la historia, el estilo, las técnicas artísticas y así como visitas comentadas a la iglesia parroquial. La exposición se clausuró el domingo con la reproducción del audiovisual Te Cuento Cogeces, que se preparó para la feria AR&PA.
Desde el GIHEC agradecemos nuevamente a todos los que nos habéis visitado y los que habéis colaborado desinteresadamente con nosotros.
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